Via Piangipane, 81,
Dans le monde encombré des expositions temporaires, l’organisation d’expositions et de musées n’est pas seulement une question de logistique, mais un art en soi. La capacité de créer des environnements qui non seulement accueillent, mais mettent en valeur et interprètent les œuvres exposées est essentielle pour assurer une expérience mémorable aux visiteurs. Dans ce contexte, l’utilisation innovante de matériaux tels que le carton naturel peut faire la différence, comme le démontre le projet conçu par l’architecte Giulia Gallerani pour le MEIS.
L’importance d’une installation de qualité réside dans sa capacité à transformer un espace neutre en un environnement qui raconte une histoire, suscite des émotions et guide le visiteur à travers un parcours significatif. Chaque détail, des murs aux accessoires, doit être soigné pour souligner le sens et la valeur des œuvres exposées. Le carton naturel, avec sa polyvalence et son éco-durabilité, s’avère de plus en plus être un choix intelligent pour ces besoins, permettant une production rapide sans compromettre l’impact esthétique et fonctionnel.
Le Musée national du judaïsme italien et de la Shoah (MEIS) a accueilli une exposition spéciale pour célébrer Souccot, la fête juive des stands. Cette fête commémore le long voyage des Juifs dans le désert, vivant dans des huttes temporaires sous les « nuages de gloire ». Giulia Gallerani a conçu une installation qui non seulement honore cette tradition, mais transforme l’expérience du visiteur en un voyage émotionnellement engageant.
Le parcours de l’exposition a été divisé en trois zones distinctes, chacune ayant un objectif spécifique. La première zone était dédiée à la narration des essences et des plantes du désert, présentées à travers des panneaux autoportants personnalisés en carton naturel. Chaque panneau ne se contente pas de décrire les essences, mais abrite également de petites salles qui ont révélé d’autres informations interactives, stimulant la curiosité des visiteurs.
Dans la salle interactive, les visiteurs peuvent participer activement à l’exposition. De grands conteneurs en carton remplis de constructions ont été placés, permettant aux petits et aux grands de créer leur propre modèle de cabane, qui a ensuite été exposé dans le cadre de l’installation artistique sur des étagères en carton de la série Flua. Cette interaction directe a rendu l’exposition non seulement observable, mais aussi expérientielle et participative.
Polyvalence et impact des structures en carton
Le chemin se termine par une structure à l’allure imposante, faite de lattes de carton montées comme une véritable cabane. Les murs étaient tapissés d’œuvres d’art d’artistes contemporains, créant une finale évocatrice et festive à la culture juive et à la tradition de Souccot.
Ces installations en carton naturel se sont avérées parfaitement adaptées pour créer des espaces d’exposition dynamiques et passionnants. Leur légèreté et leur facilité de manipulation permettent des temps de conception, de construction et d’assemblage extrêmement rapides, réduisant également l’impact environnemental par rapport aux matériaux traditionnels.
Le projet que Natur Design a réalisé au MEIS a illustré de manière exemplaire comment les installations d’expositions et de musées en carton naturel peuvent répondre aux besoins pratiques des expositions muséales et transformer l’expérience du visiteur en un voyage immersif et significatif à travers l’histoire et la culture. Cette innovation dans la conception muséale distingue l’institution qui accueille l’exposition et renforce le lien entre le public et les œuvres exposées, faisant de chaque visite une expérience inoubliable.
L’exploration de nouvelles approches en matière de scénographie peut profondément transformer la façon dont les visiteurs interagissent avec l’art et la culture. Si vous êtes conservateur, architecte ou directeur de musée, envisagez d’utiliser du carton naturel pour vos prochaines installations.
